吴悠

师友聊吴悠

吴悠很自觉，很明确地从中国传统文化，特别是诗歌中吸取营养，在传统中国文化与当代艺术潮流之间确定自己的艺术格调，他以油画的材料去追求东方的意境与韵味，找到了东方文化中的“韵”，这对油画来说是很不容易！吴悠的画面形象取自中国传统的仕女画，可他并不是要把她画得多么具体，而是将人物处理成一种图式，借这个图式来表达他心中的意蕴，这其实很难，但正如我们所看到的，吴悠处理得很到位，也有了自己的语言和风格，比如“秋水伊人”，“潇湘诗韵”，和“南塘秋月”这一些列作品的气质和韵味都很足，非常好！处理手法上也很讲究，而且很放松，通过局部的肌理的营造，让干涩与渲染相呼应，画面丰富而有韵味……            ——北京大学艺术学院院长，著名策展人 彭锋 我与吴悠有过一些互动与交流，虽然我与他绘画风格不同，但观点却总是不谋而合，吴悠对传统文化很了解，但他有很强的现代意识，具有现代普世观，他把自己的情怀放在传统文化的路径之中，以一个当代艺术家的视角与包容，把传统文化中的形象赋予自己的意蕴，赋予了传统仕女画以一种现代的审美观，让我们重新认识传统文化中那些美好的东西……             ——著名艺术家 祁志龙 从认识吴悠到变成好朋友，时间特短，让我感兴趣的是他身上的书卷气，不仅是他的人身上，在他的作品上也有这种书卷气，书卷气不是老气、暮气，它是一个人的个人气质与风度，今天，我们能看到很多艺术家的浮躁和着急的状态，我认为这是缺少书卷气所带来的，虽然大家都在读书，但书与书有所不同，有多少人在读心灵鸡汤类的书？又有多少人在读能让人平静并认真思考的书？只有后者才能给人以书卷气，吴悠的一些作品书卷气扑面而来，甚至咄咄逼人，与他成为好朋友，对我而言，就是这种书卷气的吸引力……                   ——大河湾美术馆馆长 批评家及策展人 禹至 吴悠是那类荣格所说的“内向感情型”的人，不善言辞，但特敏感，闲散自律的行为方式中却掩饰不住他那种率意旷达的心灵境界和忧患心绪。少年时代有着美好的乡村生活，毕业又工作在川西南秀丽的岷江畔的吴悠，对那种静谧的有几分田园牧歌式的生活情景的记忆无疑是刻骨铭心的……目睹现实中的心灵栖息地的不断捣毁，他必然只能在心灵中去寻觅去构筑。吴悠终究在中国传统文人的轨迹中找到了通向精神家园的途径…… ——黄宗贤（四川大学艺术学院院长 四川美术家协会副主席） 我常与吴悠在一块，出去写生，在画室聊天，品吴悠自酿的红酒米酒，感叹吴悠对绘画语言微妙的把握，无中有，虚中实，似与不似，不似之似，朦胧迷茫中意蕴悠然。吴悠不缺文脉的传承，也不缺生命状态的的体验，他以当下全球化状态的视角，传承的是华夏文化中的精髓，传达传统审美中的意境与韵味，这是很难的。中国文化的精髓必须用当代世界性语言去传播，这一点也正是吴悠现在所做的。吴悠很勤奋，慧性高，前景很光明！             ——中国艺术研究院研究员 贾新光 吴悠，典型的诗性画家。画中游荡着符号化的自我写真，无论古装仕女、还是都市品酒丽人，都是一种自我的情感释放和对人性救赎的哲学思考。那忧郁的伫立、孤傲的悲伤，无不是对人类自我生存意识的解读和对当下都市人的自我反思。从吴悠早期奔放粗犷的张杨，到现在细腻敏感的画面，作品本身在叙说着游走在人类精神匮乏的当下，所透露着人类灵魂深处的那份焦虑和寻找心灵栖息地的渴望。诗性的情感、骑士的责任，无不敲打着吴悠内心的那份孤傲。于是，他寓意古今、对酒当歌，看似在逃避世间万千，实则，在深挖人类精神枯竭的沼泽，期待着水满江海…… ——黄海燕（聊城油画学会主席 著名艺术家） 认识吴悠已经十多年了，对吴悠作品的风格衍变和情景叙事非常了解。仕女题材是吴悠一直在探索和实践的主题，无论是从写实到写意，他都在不断的完善画面的立意和表达，他将很多直接的描述慢慢置出，同时又不断置入一些新的元素，这种转换实践一直伴随着他的创作，正是这种不断氤氲的细节变化，才慢慢形成了他的作品格调。从吴悠的作品中我们既能够看到东方文化的典雅素净、虚实浓淡，又可以窥见西方的人文哲思、光影造型。他看似矛盾的两种不同系统的语言和形式并置，使其产生化合作用，产生相交并很自然的融合在一起，这其实是一件很难的事情。如果把握不好度，无论是倾向哪一方，都会形成刻意造作的败笔，这是一个充满危险的实验之路，这需要很强的耐心和智慧。很多人在看到吴悠作品时都会感到有一种文人士大夫的风格和精神在里面，清雅脱俗，诗情画意的意境，让人想进入艺术家的作品直抒胸臆，这种意境和格调的构建来源于吴悠本身的文人士大夫情怀。吴悠对文艺的生活方式有着一种天生的迷恋和追求，他饱读诗书，对传统经典的历史文化，诗词歌赋颇有研究，画画之余喜欢摄影，酿酒，旅行，这种骨子里的文艺性和典型性在不断拓宽他对格调欣赏的自主性，并由此确立 了审美的个人化风格。这种风格既不桀骜孤立，但又不具备普适性，这也是吴悠的艺术最有魅力的地方，他与大众始终保持着一种若即若离的距离和状态，让人产生一种似乎触摸到但实际又隔着一层纱的幻觉，这可以称之为一种神秘性，这些都体现在他的作品之中。 ——人民艺术主编郝立勋 “吴悠”一个很文艺的名字，观吴悠蕴藉悠然画展，或把吴悠、蕴藉、恭王府以及他的作品联系起来，有一种交融的感觉，观者会心生悦动，恍然间时空穿越，徜徉于诗情画意之境…… 我认为，吴悠的油画从小的方面来看属于诗意画类，从大的方面看应属意象的文人画类，吴悠在探索中结合中国传统的诗画意境形成了自己的油画风格，语言独特，风格明显，简言之，即是“画中有诗”，诗即是画，画即是诗。海德格尔曾说“一切艺术本质上都是诗”。吴悠的仕女作品以诗的意象，澄静喧嚣，清扫烦扰芜碍，展现的是一种典雅、含蓄的东方之韵，营造的是一个冲淡、微茫的诗意之境，艺术家藉此做为他自己和其读者的精神栖居。 ——原首都机场集团副总经理、悦航艺术馆馆长张木生 吴悠的作品我非常喜欢，表现出了艺术家很强的文化底蕴，而且，所呈现的线条、渲染、气韵，让我们看到油画在当下所迸发的一种新的可能性……睹画思人，由人即画，可以看到吴悠全方位的艺术修养。就吴悠而言，艺术与生活，生活与艺术是密不可分的，他的艺术修养，诗词修养，酿酒都非常不错，这些都滋养了他的艺术。这让我们看到一个当代的艺术家对传统文化，对古典艺术一个全方位的借鉴，并且推陈出新，我个人感到很欣慰……                   ——大师拍创始人 策展人 张桨 吴悠是我多年的朋友，他的画面，像诗一样的漂亮、美，也放松，一种自觉的放松，这种自觉地放松是一种情怀，这种情怀可不简单！ 以我自己的多年创作的感悟来说，语言就是你的故乡，是你内心深处的呼唤，你用自己的油画语言把仕女描绘得既放松，又有画面感，还有一种诗的情怀与味道，很不错！以我一个艺术家的角度来说，很不简单！ ——艺术家李海旺 吴悠接受川渝一带正统的艺术教育，饱受当代意识观念的熏陶,注定了这位画家的复杂性，一方面要对中国传统文化的吸取和消融，一方面又要对自己放荡不羁的艺术冲动负责，吴悠长期以来就是在这样的理性与感性之间将思考来回切换，这倒不是一种冲突与混淆，相反却造就了他中西相融的独特语言风格…… ——苗凤池《中国油画市场》主编